网上有关“动漫遮脸素材 ”话题很是火热 ，小编也是针对动漫遮脸素材寻找了一些与之相关的一些信息进行分析
，如果能碰巧解决你现在面临的问题，希望能够帮助到您。

ai插画教程浮空都市插画制作教程1、打开PS新建画布大小为1600*1200PX ，分辨率72，填充颜色任意2 、打开AI新建画布
，大小建议和PS中画布大小一致，直接利用形状工具六边形绘制形状 。3
、接下来重头戏来了
。选中三角形点击效果-3D-凸出和斜角。4、设置则会得到需要的图形 。5 、接下来点击对象-扩展外观 ，然后在图像上右键取消编组
，全选复制至PS中粘贴为形状图层，刚粘贴完发现是一个颜色 ，这时候使用锚点工具（快捷键A）
，选中各个面的锚点分别摁快捷键Ctrl+shift+J提取，各个面就会分离 ，接下来就可以分别上色。6、接下来开始绘制道路
、山峰、和漂浮的云朵 、和太阳
。7
、道路的绘制首先绘制一个各个夹角约60°参考线作为透视统一标准
，道路如下图绘制，如有其它小元素统一按照辅助线透视绘制。8、路标也是同一个道理 。9 、山峰的绘制没什么难度直接勾画即可（最好分个亮面暗面 ，山顶有雪使用剪切蒙版即可）
。10
、云朵的绘制和太阳的绘制主要还是透视的问题
，这一步我使用AI来进行解决。AI中太阳的绘制非常简单，直接画圆 ，运行效果-3D-凸出和斜角 。11、云朵的绘制一样的道理，按照上图步骤直接绘制图形
，运行效果-3D-凸出和斜角
。运行的结果粘贴到PS中，如需调整方向水平翻转即可。12 、接下来是插画的各个细节部件的绘制 ，将分别展示各个部件
，复杂的适当讲解 。13
、人物的绘制（这个很简单稍微费点时间，配色自己把握）
。14、车辆的绘制（这个也很简单 ，费点时间
，不过需要按照透视来，透视拿捏不准的可以按照上面步骤中的参考线绘制）。15 、树木的绘制（树木有很多种 ，大家可以多多尝试
，我的树木是再AI中绘制形状执行3D来进行） 。16
、其余形状绘制（剩下的都很简单，也可不必按照我绘制的形状 ，自定义也可）
。17、在颜色上做最后的调整
，在这里我确定了一个主光源。（在此建议各位要敢于尝试调试出各种色样优秀的配色） 。18 、绘制一个美美哒背景就完成喽~ai插画怎么做

AI插画可以这样做：

首先打开桌面上的AI，点击新建 ，接着点击图稿和插图，选择画布大小
，点击创建，右键点击矩形工具 ，选择椭圆工具
，按住SHIFT键拖动鼠标，可以画出一个正圆形 ，点击填色
，在拾色器下选择**，点击确定；

选择钢笔工具 ，创建一个锚点
，拖动出一个弧形，在右侧的外观设置下 ，更改描边宽度
，选中刚刚创建的弧形，复制并粘贴 ，挪动到合适位置，再次复制出一个弧形
，移动并旋转为开口向上，一个笑脸插画就做好了。

AI格式文件是Adobe公司发布的Adobellustrator制作生成的矢量图文件
。它的优点是占用硬盘空间小 ，打开速度快
，方便格式转换专用文件矢量软件ilustrator格式。一般的看图软件都打不开ai文件，所以我们要下载专业软件去打开 。

后辍为AI的文件是illustrator软（在广告、印刷包装方面使用的软件）制作的矢量图文件 ，而矢量图的优点是如何放大图像都不会产生马塞克现象
，即不会虚
。因此，AI文件不会在图像放大的情况下产生马赛克。

AI插画基础教程 ，教你简单搞定UI小插画AI插画基础教程
，教你简单搞定UI小插画我们在使用AI的时候，AI工具的组合步骤不同的时候 ，出来的效果都会完全不同
，本文就来为大家介绍如何配合基础工具，重复使用图形我们可以做出非常多样化的设计 ，下面我们一起来看看吧 。1
、制作花盆基础形.选择原角矩形工具，通过按住键盘上、下键控制切圆角弧度
。2 、选择‘删除锚点工具’
，删除掉其中一个锚点后，切换为“直接选择工具
” ，拖动至中间
，再次切换“钢笔工具”---“锚点工具 ”，按住鼠标左键不放拖出上方贝塞尔曲线 ，调整好弧度。3
、选择“删除锚点工具”
，删除右顶点锚点（切忌不能直接delete，否则会变成非闭合路径）.4、选择“直接选择工具
” ，拖动两边锚点为以下形状 。5 、接下来我们要来制作花盆口
，包含花盆外圈和内部土壤
。首先把填充颜色选择为土壤色，描边切换为花盆外圈黄亮色。选择“椭圆工具” ，拖出自定义大小花盆口
，大小就按自己喜好啦 。然后放置为花盆上方
。6
、虚线装饰。制作花盆不是最复杂的，如何利用软件自带装饰做效果同样可以提升工作效率哦 。接下来我们利用AI自带描边款式加花盆的装饰细节。切换“选择工具 ” ，选中刚刚制作好的花盆雏形，按住Alt键同时点击鼠标左键
，往右复制出花盆，切换填充为描边 ，确保填充为关闭状态哦
。7、调取描边款式。如果描边选项没有在选择范围内的童鞋
，请参考以下图示1-2-3-4步骤，这是隐藏的装饰功能 ，里面很多都是可以直接调取出来使用 。TIP:这里还有个技巧
，自带的虚线默认设置是黑色的，无法吸取自定义颜色 ，那么我们也有办法进行设置
。首先双击“虚线
”选项
，随后出现如下面板，在面板中找到着色--方法--色调 ，点击确定
，就可以自定义选虚线颜色啦！8 、制作更多细节。沿用步骤7中做法，复制一个花盆口 ，关闭填充，更换描边为虚线 。在这里我想要的款式为只有下半圆
，点击选中上方节点，选择delete ，就得到下半圆弧形咯！9
、花盆暗面制作
。选择椭圆工具
，按住Shift键，拉取出一个正圆形。同时选中花盆和正圆 ，选择“窗口”--“路经查找器 ”
，选择第二排第一个“分割
”，接下来把剩余不要的边角料delete就ok啦 。10、勾勒仙人掌和小花
。用钢笔工具勾勒出如下图形 ，也可以自己设计哦
，外形不用太规则，大自然的产物有些不规则才是最美的！此外注意制作仙人掌暗面时建议也用复制的办法 ，这样可以保证和原本亮面完美重合。11 、俄罗斯风花盆制作 。因为这种配色出现在俄罗斯教堂中很多次
，花纹是极简的，所以我命名为俄罗斯风
。复制红色花盆 ，更改为喜欢的配色，以下是教程提供配色参考和色值。12
、选择“钢笔工具”拉出水波纹般弧度
，切换描边为虚线 。仙人球部分可以直接选择椭圆工具，再选择锚点进行变形。13、接下来要制作第三个日式和风花纹花盆
。第一步钢笔工具绘制出单个仙人掌造型 ，然后复制出大小五个
，错落拼在一起。14 、制作一个单位和风花纹 。选择椭圆工具，按住Shift键拉取出正圆圈 ，关闭填充
。复制几个同心圆---以圆圈中心放大。接下来
，选择“矩形工具 ”拉取矩形块，放置在圆圈中心处 ，顺序在圆圈上层形成遮挡 。然后
，选择“窗口
”---“路径查找器”--“分割 ”，删除掉不需要的下半部分
。一个花纹的基础单元制作完成。15、选择颜色 ，描边为纯白色
，蓝色与花盆本身颜色一致，色号参加下图 。接下来复制单个花纹一层一层叠加上去
。如何让多余花纹去掉 ，完美绕排在花盆周边呢？同样采用“路径查找器
”--“分割”，但是这里需要注意
，我们需要分层次来分割。首先参考下图step1中，选中底排两边花纹
、花盆外框 ，然后分割--删除不需要的边角；再次重复以上动作
，选中第二排两边花纹、花盆外框，分割--删除不需要的边角 ，图示请看step2 。至此我们三盆不同的仙人掌就制作完成啦！为了突出效果
，我们可以用相同的素材搭建不同的插画效果哦！一种沙漠风，一种星空风 ，还有其他风格期待来交作业咯！

风景照片转插画-PS照片转手绘插画（带人物篇）

求动漫手绘视频教程

B站搜绘王吧
，他们是做数位板的，卖手绘设备 ，所以经常发手绘教程
，而且比较适合初学者
。推荐可以看看，免费的 ，B站视频。

在哪里可以上动漫手绘网课

有轻微课app软件可以学，不过有些课程需要花钱

广州动漫手绘培训班哪里好

广州动漫手绘培训
，“轻微课 ”比较合适，课程内容比较系统 ，也适合零基础学习 。

不过是网课
，可以根据自己的需求合理选择。

手绘的知识点：

知识点一：明暗排线表现

素描中的三面五调对产品塑造极为重要
。用排线法塑造明暗关系不仅能强调形体转折关系，还能丰富画面增强体量感。排线时可以竖直拉线 ，也可与边界成角度排线 。排线时也要注意轻重变化和虚实关系
。

知识点二：投影画法

产生阴影需要三个基本条件：光 、不透明物质
、被投射物质。在设计手绘中
，通过投影能突出产品的空间感，表明物体的遮挡和前后关系 。

知识点三：背景画法

背景始终是起到衬托主体的作用
。一般在画背景时要考虑面积、形状 、位置
、色彩这些要素素 ，根据产品的不同风格（可爱、瑞丽 、商务等）来确定背景的上述要素。

知识点四：箭头画法

箭头在产品表现中有很强的说明性 。按用途和类别不同
，可以分为动态箭头（推拉
、旋转等）、细节放大箭头 、文字说明箭头等
。

知识点五：倒角画法

倒角无论是在产品手绘上还是实际生产中都极为关键。按照类别来说一般分为C角和R角 。按照组合的多少可以分为：单边倒角
、复合倒角、混合倒角
。对于较为难理解的复合倒角来说，我们需要对不同方向的单边1/4圆弧拆分理解。

有没有比较好的可以零基础学动漫手绘的视频或网站 ，UP主和主播也许

首先推荐大家下载轻微课APP或者登陆轻微课官网
，上面有很多的动漫手绘学习资源 、 *** 程、素材等！接下来咱答们接着说，那么自学动漫手绘到底能不能学成功呢？

自学动漫手绘 ，它只意味着一种冒险，有一些人自学动漫手绘成功了
，成为了动漫手绘领域的佼佼者 。那无非是因为两个原因：一是运气好，恰好个人的学习习惯符合了这个学科的学习规律 ，在某些学习阶段达到了事半功倍的效果
，而好的效果又给他们带来了好的机遇，好的机遇又反过来给他们更多的信心 ，这样促成了一个良性的循环。

二是个人有着强烈的学习愿望
，自律性非常强，甚至有着铁一般的意志力与自我控制力
。同时 ，目标非功利性
，以自己内心的“爱”，或者说“强烈的爱好
” ，为第一前提。

而以上这两点却是很多自学动漫手绘的学习者所不具备的
，至少你不能完全地掌控它 。所以自学动漫手绘根本谈不上好还是不好，它只意味着一种冒险 ，如果你对其规律把握得全面，那么胜算就大
，反知，就不言而喻了
。自学动漫手绘有多难？

有没有好一点的动漫手绘入门教学网站

面部基准线 再绘画漫画人物面部的时候只需要改变基准线就能画出不同类型的角回色了 也可以从面部基答准线来判断并画出鼻眼口耳等位置

基准线中的十字线能让我们更好的调整面部的方向 如图

不仅是左右 上下等等都是可以调整的 如图

头部画好了 接下来就是最重要的眼睛了 大家请仔细看眼睛的结构 能让我们更形象的绘画 我这里可参考的不多 大家可以去网上搜 很多的

零基础动漫手绘教程哪里有

零基础动漫手绘教程 ，主推“轻微课”的绘画课程
，课程内容浅显易懂，适合零基础学习 ，容易理解
，便于记忆，对于绘画学习帮助较大。

学习动漫手绘 ，需要做到如下几点 ：

执着的热情与兴趣

“兴趣是最好的老师 ”！不管我们学习什么
，只有当自己有充分的热情与兴趣时，你产生的动力才是最强烈的 。因为这是由你自己内心发出的声音
。如果只是抱着三天打鱼两天晒网的心情来学习的话 ，我想用不了几天
，你就会离绘画很远了。所以不管做什么，拥有着执着的热情与兴趣是十分重要的 。

临摹

在我们执着的热情下 ，我们要开始牛刀小试了
。如果刚开始没有绘画的基础的话，我们可以先从临摹别人的作品那边先开始入手。找一本自己喜欢的卡通书
，跟着里面画一些自己喜欢的人，动物 ，或者风景等等
，总之画自己喜欢的风格就可以 。画好了再和原作对比一下，就知道下一次哪里需要改正了
。

打好素描的基础

素描是从西方绘画艺术中传到中国来的一种方法。很多人都说素描是绘画的基础 。但我觉得这也是因人而异 ，我们完全可以画自己喜欢的东西开始嘛~可是我们也不能否认素描基础带来的好处
，你不仅可以学到立体阴影
、层次感、透视原理等等，因为这是用线条勾勒出来的 ，所以掌握了以后
，对以后创作动漫作品还是十分有帮助的。

长时间的练习

动漫创作与绘画，绝不是一朝一夕可以完成的事
。我们需要静下心来 ，一点一点的练习。达芬奇这样的天才
，也是从画一个最简单的圆蛋开始 。画画其实也一个从量变到质变的过程，你没有长时间的观察与练习 ，你的作品是绝不可能提高的
。因此，当我们还不是一个天才时
，请用时间的积累，来堆积出我们明天的作品。

多看高手的作品

在我们还是一个菜鸟时 ，欣赏水平还没有建立起来 。只知道好看与不好看
。不能深入的分析其它人的作品的好坏。用笔的笔法
，色块的运用，光影的配合等等这些比较高级一点的问题 。当我们逐渐的画的多了 ，看的作品多了
，就可以从中学到一些东西，这些再反馈到自己以后要创作的作品当中 ，就变成是自己吸收了的东西
。因此
，当我们遇到瓶颈时候，可以多看一看高手们的作品 ，对自己一定是会有启发的。

运用多媒体电脑

所谓学无止境
，在如今这个电脑运用十分普及的年代，在电脑上创作 ，在以前看来是天方夜谭的事，在如今早已成了事实 。很多动漫工作室都是在电脑上面进行创作
。因为他可以对手稿进行任何形式的更改
，而不会破坏原作。比如给你的漫画作品上色，如果上错了 ，只要一个撤消键就可以完成了
，如果是在纸上进行的话，上错色整张作品就白费了 。所以好好运用与享受高科技带给我们的便利吧~

动漫手绘要学哪些课程 ，一般多大可以学

有基础还是零基础？

如果零基础那就好说跟着我们一起画
，从0开始！从脸部到人体再到上色，一步一个脚印的来！

当然如果你要是有基础想要提升自己 ，我这里有教程...一切MianFei

动漫手绘培训如何选择

动漫手绘
，要看你的基础，根据自己的需求选择适合自己的。

零基础的“轻微课
” ，培训内容浅显易懂容易理解
，便于掌握
。还有绘画学习，要多注意平时的积累和练习 ，只有这样才能更快的进步。

下面讲一下关于绘画培训班的选择，希望能帮助你：

一：好的绘画培训班一定是知名的

现在开一个绘画培训班太容易了
，所以市场上到处都是一些不知名的绘画培训班，这一类就一定要注意了 ，毕竟如果跑路的话
，个人是没有什么品牌背书的，影响不会很大 ，所以选择绘画培训班
，一定要选择知名的绘画培训机构 。

二：好的绘画培训班口碑一定是棒的

有些知名的绘画培训学校，但是到处投放广告 ，一年几千万的广告费全部砸出去了
，这种知名一定都是虚幻的，把该提高自身教学水平的费用买了广告 ，你觉得还会OK吗？所以
，选择绘画培训班一定要选择口碑好的
。

三：好的绘画培训班课程一定很丰富

学绘画一定是没有速成的，绘画学习是一个持久的修行 ，很多人都梦想快速学好绘画，因此也有很多绘画培训课程都是极短的
，吹嘘2个月变成绘画大神，3个月成绘画名家 ，很明显这些都是不可信的绘画培训学校
，真正的绘画培训课程，一定是极其丰富并且循序渐进的 ，所以
，选择绘画培训班一定要选择课程丰富的。

四：好的绘画培训班学生作品一定不会少

很多绘画培训班一直夸大宣传自己的老师，绘画教学是一门艺术 ，画的很好但是教不好学生的老师太多太多了
，也有一些对老师进行包装，很明显都是虚幻的 ，如何查看一个好的绘画培训班质量如何呢？就看学生作品就行了
，如果有大批量的学生绘画作品，那么就可以选择 ，否则极少的绘画作品，看起来画的很厉害
，但是实际上很可能是老师自己的作品，冒充学生作品而已 。所以 ，选择绘画培训班一定要选择学生作品多的
。

五：好的绘画培训班一定有浓厚的学习氛围

很多人选择绘画培训班主要为了学习老师的方法
，其次就是希望有一个绘画学习氛围，大家一起学画画 ，一起努力成长
，所以绘画学习气氛也是很重要的，有些绘画培训学校的气氛几乎都是死的 ，这一点需要非常谨慎。

如何学习手绘（主要是动漫人物）

学习手绘主要从透视 、线条
、素描等方面着手 。

1、透视

透视的指在平面或曲面上描绘物体的空间关系的方法或技术
，所以你的画面只要涉及到空间的表现就需要运用到透视原理
。

2 、线条

线条在结构和画面表现上并非是最佳的选择，然而它却是确定画面效果效率最高的一种方法 ，拥有出众的线条表现能力
，落笔即成型，是一个画师的基本技能。

(9)动漫手绘网络课程扩展阅读

1 ， 进行为期五天左右的头像速写训练，纸张为8开纸
，目的是了解画头像素描打形的第一阶段过程，了解五官之间的组合关系 ，熟悉认识“三停五眼”等头像基本比例关系 。并且学会用“十字线 ”辅助的办法来起形
。

2
， 进行为期二天左右的头部五官训练，目的 ，对眼
，鼻，嘴 ，耳五官的解剖名称熟悉了解。学会用几何形及分面等方法去表现五官
，如眼睛可以看成圆球体，鼻子可以看成有正面两侧面的梯形体 。而嘴也可以看成生长在半圆柱上的半圆柱体的一部分。耳朵虽然在侧面也应了解基本解剖 ，特别是外耳轮
，耳屏，耳垂等要画出体积感来
。

请教一些日本动漫手绘教程的网站

教画漫画－1－手绘的工具

//86look/l *** h/newsShow.asp?id=20

教画漫画－2－人体的结构

//86look/l *** h/newsShow.asp?id=21

教画漫画-3-人体运动的规律

//86look/l *** h/newsShow.asp?id=22

教画漫画-4-头部的结构

//86look/l *** h/newsShow.asp?id=23

教画漫画-5-脸部的画法

//86look/l *** h/newsShow.asp?id=24

教画漫画-6-手脚的画法

//86look/l *** h/newsShow.asp?id=25

教画漫画-7-角度与透视

//86look/l *** h/newsShow.asp?id=26

ps怎么把照片调成插画

使用软件：PhotoshopCC

1
、前期准备

准备好要处理的照片（分辨率要大点）和动漫风格的天空素材。这里所采用的原图是：

注意：这个教程只适合于处理风景 ，不适合处理人物 。而且风景的处理也不适合车辆、流水等的物体，所以其实挺挑照片的
。

2 、油画滤镜

现在觉得原版教程中的「干画笔」滤镜并没有什么用
，所以已经只用「油画」滤镜了。「油画」滤镜位于「滤镜」菜单里，PhotoshopCC2014可能没有这个滤镜 。

现在所使用的6个参数分别为「0.1」
、「5」、「10」 、「0」
、「0」、「0」
。这些参数值你可以先用我给的作为参考 ，等做多了以后你也就自己能把握好了。滤镜使用完以后如果觉得效果不强
，可以Ctrl+F（Mac是_F）加倍一下 。

3 、CameraRaw滤镜

虽然「油画」滤镜很关键，但此刻你可能还无法察觉什么明显的改变
。别急 ，用「CameraRaw」滤镜以后你就看到效果了。这个滤镜在PhotoshopCC里位于「滤镜」菜单里 。

如图所示
，曝光+1、对比度拉到最小，阴影
、黑色、清晰度 、自然饱和度拉到最大 ，

4
、偷天换日

把蓝天抠掉
，然后换上事先准备好的动漫风格天空素材（继续偷懒用新海诚的云）
。抠图方法很多，在此也不赘述。如果你原片的天空蓝得很纯粹或灰得很纯粹（就是没有一朵朵云）的话 ，用「魔棒」工具至多只需要10秒钟吧 。

换上天空素材后
，记得用「曲线」或其他工具调整一下天空的曝光，使之与前景协调一点。其实到这一步为止 ，对于大部分人来说就已经完成一张不错的作品了
。

5、最后修缮

动画片和**的画面相对摄影作品来说对比度都偏低，所以在最后的修缮中我往往会增加一个调小对比度的「调整」图层。

另外
，也可以观察一下新海诚作品中对饱和度不高的蓝紫色（暗部） 、暖（亮部）等色彩的运用，采用「色彩平衡」等方式处理一下你的作品 ，然后亮部加一点暖的光斑 。后续调整可以根据实际情况自行发挥
，比如镜头光晕
、光线、光影的调整，完成图如下：

PS照片转手绘插画（带人物篇）对于痴迷过无数动漫的我们来说 ，能把自己旅行 、聚会的照片变成插画/漫画的风格
，简直太有幸福感了，仿佛可以创造出我们自己的漫画世界
。这里就分享一下我的创作过程吧 ，先放前后对比图：网上的照片转插画教程有很多
，不过只有纯风景照转出来才好看，有人物的照片转出来总有种“一看就知道是照片
”的赶脚。所以我在网上教程的基础上添加了些手绘上去 ，让最后效果更像手绘 。首先要将照片转为插画风
，这类教程不少，比较不错的一篇：PS拯救手癌党三分钟学会手绘插画风 ，大家可以参考，这里不再赘述
。效果如下：如果大家做出来的效果有偏差
，可能是我当时制作时额外调了色调（时间太久，记不清了哈）。其实第一步结束 ，就已经很有feel了
，只不过我喜欢多一些动漫风格，而上面的人物还是偏油画感觉的 。So ，按照片里的人物重新打个线稿
，上色，就完成啦：噗开玩笑的啦 ，不过线稿是的确要先打
，可以发挥想象力，不必拘泥原图 ，只要和场景的透视
、交互关系处理好就行
，为了能看清，我降低了背景透明度：请原谅我5毛钱的手绘技术（捂脸） ，其实在漂亮的场景衬托下，不管怎么画
，上色后都不会太差的
。这里可以参考一些手绘的上色技巧，我也是小白一枚 ，就不献丑了。不过可以提供个简单的办法
，挑一些明快鲜亮的颜色，用纯色涂满人物也很好看 ，越简单越有手绘插画的感觉 。或者参考宫崎骏、星海城作品里的配色
，都很鲜亮
。上色效果：最后将人物和场景结合起来吧，注意遮挡关系（其实上幅图柱子后的女孩已经处理了遮挡关系了） ，有心点可以加些阴影
，增强真实感。皂片里原本的人物嘛，只能靠ps一点点涂掉咯 。还有个很重要的元素就是天空 ，可以很强烈的烘托气氛。在色调上
，我的场景偏点黄和绿，所以也挑了这个色调的天空
。还有天上的云不能太多 ，否则会喧宾夺主，观众视线不由自主被天空吸引。我挑的这个天空来自新海诚
，最终稿如下：本文讲的也只是基础，感兴趣的童鞋可以深入学习下手绘 ，可以画出更牛的作品 。但相比技术而言
，在照片上作画更重要的是创意，比如瑞典插画家JohanTh_rnqvist的作品：展开想象力 ，相信每个人都能用你们的照片创作出有意思的插画
。ps怎么把人物照片变卡通1.怎样用photoshop将一个真实的人物相片变成漫画的人物操作如下：1.首先找到一张人物的照片
，用PS软件打开。2.按快捷键Crtl+J复制图层 。点击背景图层前的眼睛隐藏背景图层
。使用钢笔工具在人物边缘点击围成一个闭合路径，右击建立选区 ，再按快捷键Ctrl+Shift+I反选
，再按Delete删除选区内容。3.点击滤镜->液化，使用液化工具调整人物 。首先使用冻结蒙版覆盖身体 ，调节脸部
，脸部调节好后，再用冻结蒙版覆盖脸部 ，调节身体，调好之后点击确定
。4.Ctrl+J复制图层。执行滤镜->艺术效果->绘画涂抹
，按下图设置好，点击确定 。设置图层混合模式为叠加 ，不透明度为65%
。使用涂抹工具涂抹头发
，眉毛等处。右击“图层1副本”，单击“并可见图层 ” 。5.建立新图层 ，打开一张并复制粘贴到该图层作为背景。将该图层移动到"图层1副本"之下
。Ctrl+T调节背景大小
，回车确定。右击"图层1副本"，
”合并可见图层“ 。6.执行滤镜->纹理->纹理化 ，设置缩放
，凸现值，点击确认
。至此 ，就完成了任务。一幅真人照片就变成了漫画 。2.ps怎么把人物照片做成动漫效果1 、修改分辨率
，200~300都行，像素大小10M左右即可
。2
、然后就是调色。3、把背景层复制两层 ，图层1副本模式为柔光，把图层1中间值
，数值5 。4 、在图层1副本上面执行滤镜——其它——高反差保留，数值85 ，然后ctrl+e向下合并图层
。5、然后再把图层1复制一层
，执行滤镜——杂色——中间值，数值为7。6
、在图层1副本上建立白色蒙版 ，用黑色画笔把五官擦出来
，画笔的不透明度可以小一点，然后向下合并 ，这张图的皮肤就完成了 。7、现在再弄头发
，用快速选择工具把头发大致选出来，羽化12个像素后ctrl+j复制一层
。8 、用涂抹工具顺着头发的走向涂抹 ，随时调节涂抹工具的大小了力度
，左边是涂抹过的。9
、全部涂抹完之后调一下色，如果觉得边上的碎头发不好处理的话可以用画笔吸取背景色把它们盖了 ，用加深减淡工具处理一下，减淡亮的
，加深暗的 。10、用钢笔工具勾出路径，走向要按头发来 ，吸取头发上深一点的颜色
，不是黑色哈，用画笔描边 ，再用方框模糊
，数值12。11 、新建图层，填充黑色 ，模式改为颜色减淡
，用白色低不透明度画笔在头发上点，高光就出来了 ，也可以用钢笔在上面勾路径
，白色画笔描边
。12
、最后加点细碎的发丝，画笔大小5左右就行 ，颜色深一点，这样就完成了。3.怎样用photoshop将一个真实的人物相片变成漫画的人物操作如下：1.首先找到一张人物的照片
，用PS软件打开 。2.按快捷键Crtl+J复制图层
。点击背景图层前的眼睛隐藏背景图层。使用钢笔工具在人物边缘点击围成一个闭合路径，右击建立选区 ，再按快捷键Ctrl+Shift+I反选
，再按Delete删除选区内容 。3.点击滤镜->；液化，使用液化工具调整人物
。首先使用冻结蒙版覆盖身体 ，调节脸部
，脸部调节好后，再用冻结蒙版覆盖脸部 ，调节身体
，调好之后点击确定。4.Ctrl+J复制图层 。执行滤镜->；艺术效果->；绘画涂抹，按下图设置好 ，点击确定
。设置图层混合模式为叠加
，不透明度为65%。使用涂抹工具涂抹头发，眉毛等处 。右击“图层1副本” ，单击“并可见图层 ”
。5.建立新图层，打开一张并复制粘贴到该图层作为背景。将该图层移动到"图层1副本"之下 。Ctrl+T调节背景大小
，回车确定。右击"图层1副本"，
”合并可见图层“
。6.执行滤镜->；纹理->；纹理化 ，设置缩放
，凸现值，点击确认。至此 ，就完成了任务 。一幅真人照片就变成了漫画4.如何用ps把照片变成漫画人物详细过程方法如下：1、用PS打开要修改的照片
。2 、点击“滤镜”。3
、选择“模糊 ” 。4、点击“高斯模糊”
。5 、设置参数
，点击“确定
”。6
、再次点击“滤镜” 。7、选择“滤镜库 ”
。8 、点击“艺术效果
”。9、选择“干画笔” 。10
、调整好后，点击“确定 ”
。11、点击“创建
”白色图层。12 、设置不透明度为20% 。13
、用钢笔工具勾选轮廓。14、然后删除白色图层
。15 、打开“图像”。16
、打开“调整 ” 。17、点击“曲线
”
。18 、按照个人习惯调整。19
、最后效果如图 。：AdobePhotoshop ，简称"PS"
，是由AdobeSystems开发和发行的图像处理软件
。Photoshop主要处理以像素所构成的数字图像。使用其众多的编修与绘图工具，可以有效地进行编辑工作 。ps有很多功能 ，在图像、图形 、文字
、视频、出版等各方面都有涉及
。Adobe支持Windows操作系统 、安卓系统与MacOS
，但Linux操作系统用户可以通过使用Wine来运行Photoshop。Photoshop是Adobe公司旗下最为出名的图像处理软件之一 。多数人对于Photoshop的了解仅限于一个很好的图像编辑软件，并不知道它的诸多应用方面 ，实际上Photoshop的应用领域很广泛的，在图像、图形
、文字、视频 、出版等各方面都有涉及
。

参考资料：

PS_。5.用ps怎样把真人p成漫画人1
、将人物提取出来
，肖像中的纯白色背景可以很容易地提取出人物 。用快速选择工具（W）。2、将头部和衣服部分进行隔离
。切出人物特征的各个元素。身体和衣服层应遵循他的衬衫领口 。3 、将每个图层都转换为智能对象
。分别抓住每一个图层，图层>智能对象>转换为智能对象。为了防止质量因变形而损失 。4
、一个常见的漫画的技术是使头部的比例非常大
。要做到这一点 ，就要收缩身体层
，编辑>自由变换。5、使用编辑>变换>变形，开始塑造头层 。将颈部适配到衬衫的领口并且膨胀头部
。该步的目的仅仅是要建立的头部的基本形状 ，并且在作为其它层的基础。6 、将之前切好的下巴扭曲拉长
，并稍微打磨它 。使其尽量与其保持一致，这样的接缝不是太明显
。7
、同理 ，将之前切好的其他部分进行同样的处理。8、现在对每一层添加图层蒙版
，并使用软刷黑漆处理每个图层，将他们连成一个连贯的整体 。9 、使用向前变形工具 ，大约有200画笔大小
，来增加自己的额头的大小，轻推肌肤朝发际线方向。10
、使用冻结工具 ，以提出突出眼镜框
。主要是用来防止帧的扭曲，方便与一会我们对眼部的处理。11、应用液化效果后
，效果应该是这个样子的 。12 、最终调整一下颜色，完成最终效果
。。6.ps中如何把人物照片改成卡通风格可以通过转手绘的方法 。转手绘（又名：仿手绘、转鼠绘）是利用绘图软件
、处理工具（sai、photoshop等 ，）
，将人物或风景照片转变成类似手绘效果的一种处理方法，现在越来越多的使用数位板进行绘画 ，手绘成分越来越多
。转手绘常用工具设置：钢笔描边：设置画笔大小颜色。用钢笔勾画
，右键-描边路径，不勾选模拟压力（之后可以用柔角橡皮擦擦除边角） ，确定
，然后选择Esc键消除路径，或选右键删除 。画笔低透明度：设置大约在20%-30%之间
。高斯模糊：滤镜-模糊-高斯模糊。数值在3-5之间 。吸取颜色：选择前景色 ，然后点原图需要吸取部分确定即可
。模拟压力：先选择好画笔大小及颜色
，然后选择右上角画笔设置框（选择窗口-画笔也可以看到），其它 ，不透明度抖动控制选择钢笔压力。大致步骤：1 、对进行整体处理 。（比如去logo
、去杂色等）2、对皮肤进行处理（常用“高斯模糊”使皮肤变得平滑）3 、对眼睛进行处理（使用钢笔工具勾勒眼睛轮廓，加深眉毛）4
、对鼻子进行处理（使用钢笔工具勾勒鼻子轮廓
，通过描白高光和高斯模糊刻画鼻子高光）5、对嘴巴进行处理（钢笔工具勾勒出轮廓，对嘴巴边缘进行加深操作 ，调整嘴唇颜色）6 、对服饰进行处理（选择快速蒙版工具
，选定衣服区域，进行表面模糊操作）7
、对头发进行处理（选择快速蒙版工具 ，选定头发区域
，进行表面模糊操作）7.ps教程：如何把人物转成卡通一、用PS打开需要处理的人物照片原图，按CTRL+J复制图层二 、执行滤镜-液化 ，把人物照片中的眼珠放大三
、液化好眼睛复制图层
，去色，滤镜-模糊-高斯模糊 ，高斯模糊的半径设为4像素左右
，然后图层模式改为柔光并调整，透明度 ，这也是磨皮的一种，磨皮方法还有很多
，大家也可以用其它的方法来磨皮，这个是没有规定的四、接下来新建图层 ，用钢笔工具
，要开始化妆了，先画眼线 ，画笔预设里
，形状打勾，新建路径 ，描边路径
，画笔模拟压力打勾，画完后滤镜-模糊-高斯模糊处理一下 ，模特的半径在0.7左右即可。五 、然后用同样的方法画睫毛
，和给眼睛画眼线描边
。六、画完眼线睫毛后，我们再给眼珠加个瞳孔笔刷 ，降低笔刷的透明度，图层改为柔光。七
、用滴溅笔刷在眉毛上轻轻点几下
，然后再用涂抹工具降低不透明度在眉毛上涂抹，把眉毛画一下 。八、用深咖啡色画笔降低不透明度在眼线上一点的地方打个底九 、画完后给皮肤上色 ，涂抹时避开眼睛和嘴巴的地方
，然后，图层模式改为柔光滤色都可以 ，再降低不透明度十
、给头发染色
，我这里用咖啡色的，大家也可以选自己喜欢的颜色 ，不透明度50%左右
，图层改为颜色，再用橡皮擦 ，擦去多余的部分就可以了
。十一、给头发用笔刷点高光模式改为柔光。十二 、再新建路径
，用钢笔工具开始画头发，头发丝的多少看个人喜好 ，画多点看上去就假点.十三
、头发画完后，再用滤镜-模糊-高斯模糊
，模糊的半径小点，看效果可以重复几次十四、差不多了 ，现在加点腮红
，图层模式，颜色再调节腮红的不透明度 。十五 、在图层副本里 ，用减淡工具把眼白和眼珠的高光部分擦出来
，再用加深工具涂出眼珠黑色部分，让眼睛看起来更明亮些
。8.怎么用ps把照片变成漫画使用软件：PhotoshopCC使用PS将照片变成漫画
、插画风格步骤如下：1、前期准备准备好要处理的照片（分辨率要大点）和动漫风格的天空素材。这里所采用的原图是：注意：这个教程只适合于处理风景 ，不适合处理人物 。而且风景的处理也不适合车辆 、流水等的物体
，所以其实挺挑照片的
。2
、油画滤镜现在觉得原版教程中的「干画笔」滤镜并没有什么用，所以已经只用「油画」滤镜了。「油画」滤镜位于「滤镜」菜单里 ，PhotoshopCC2014可能没有这个滤镜 。现在所使用的6个参数分别为「0.1」、「5」 、「10」、「0」
、「0」、「0」
。这些参数值你可以先用我给的作为参考
，等做多了以后你也就自己能把握好了。滤镜使用完以后如果觉得效果不强，可以Ctrl+F(Mac是_F)加倍一下 。3 、CameraRaw滤镜虽然「油画」滤镜很关键 ，但此刻你可能还无法察觉什么明显的改变。别急，用「CameraRaw」滤镜以后你就看到效果了
。这个滤镜在PhotoshopCC里位于「滤镜」菜单里。如图所示
，曝光+1
、对比度拉到最小，阴影、黑色 、清晰度
、自然饱和度拉到最大 ，4、偷天换日把蓝天抠掉
，然后换上事先准备好的动漫风格天空素材（继续偷懒用新海诚的云） 。抠图方法很多，在此也不赘述
。如果你原片的天空蓝得很纯粹或灰得很纯粹（就是没有一朵朵云）的话 ，用「魔棒」工具至多只需要10秒钟吧。换上天空素材后
，记得用「曲线」或其他工具调整一下天空的曝光，使之与前景协调一点 。其实到这一步为止 ，对于大部分人来说就已经完成一张不错的作品了
。5 、最后修缮动画片和**的画面相对摄影作品来说对比度都偏低
，所以在最后的修缮中我往往会增加一个调小对比度的「调整」图层。另外，也可以观察一下新海诚作品中对饱和度不高的蓝紫色（暗部）
、暖（亮部）等色彩的运用 ，采用「色彩平衡」等方式处理一下你的作品
，然后亮部加一点暖的光斑 。后续调整可以根据实际情况自行发挥，比如镜头光晕、光线 、光影的调整 ，完成图如下：

关于“动漫遮脸素材 ”这个话题的介绍，今天小编就给大家分享完了
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